La línea piensa

Los conciertos lineales de Martín Villalonga

El placer de la libertad y la libertad que da el placer. La primera proposición reflejada en otra que la modifica pero que, a su vez, sugiere un encadenamiento alternativo con ella y en progresivo énfasis (como El Bolero de Ravel) constituyen juntas una frase no meramente retórica porque es lo que verdaderamente siento cuando contemplo los dibujos de Martín Villalonga, que debe sentir él cuando los realiza. Algo así como un gran pianista de jazz al que una nota lo lleva a otra, pero también a contrariar el ritmo, y jugando elabora su concierto. En las obras de Martín se vive el acto placentero y libre de formar un tejido de líneas, pero no por ello obsesivo, porque ellas son las huellas de los pasos de una danza, ni tampoco superficial ya que repercute como una visión del fluir de la vida y del cambio incesante como forma de ser del mundo. Él se refiere a éste como un filósofo que utiliza abstracciones para proponer una cosmovisión.
La línea se dobla, se duplica y vibra en su doblez, se engrosa una, se curva otra, es una sola y son miles, se multiplica, se divide se amontonan sus partes, bailan algunas en el espacio y corren otras a refugiarse en un conglomerado abrigando todas sus partes dispersas… y el universo está allí.
Villalonga no representa sino que presenta, o mejor dicho, se presenta ante el mundo en el acto de dibujar sintiendo a éste en su temporalidad pero convirtiéndolo, en un instante, en imagen atemporal. Por todo ello sus obras constituyen una excelente manera de ejemplificar el título de este proyecto que codirigimos Eduardo Stupía y yo: La línea piensa.

Luis Felipe Noé

Inauguración 28/06/2006 Cierre 23/07/2006