Mónica
Millán
El río bordeado
Conozco
la obra de Mónica Millán no solo en lo que hace a sus
dibujos, siempre extraordinarios, sino a sus objetos e instalaciones,
tan asombrosos como su obra estrictamente grafica, y en absoluta sintonía
armónica con esta. Y no es raro que esta congruencia se verifique,
porque Mónica Millán es una artista integral e integrada
de manera profunda en el universo de formas y contenidos que la animan,
de una manera tan completa que, allí donde se empeña en
detectar el misterio que hay en el desarrollo más fastuoso de
la naturaleza -desde lo vegetal hasta lo inorgánico, desde el
vergel ornamental hasta la inclusión animista de lo humano en
medio de la infinita escenografia panteísta que son para ella
sus paisajes heterodoxos- primero se involucra profundamente en la intimidad
del dibujo y de sus otros materiales.
Una
de las características mas salientes de su obra es su carácter
escénico, a partir de una trama o retícula celular, que
no engaña al ojo sino que define estrictamente cada molécula
de esa detallista plasmación sensible punto por punto, y segmento
por segmento. Todo lo visible, todo lo que ella hace visible aun en
medio de una ecuación tonal evanescente, elaborada con un rigor
y una densidad lineal casi milagrosos, es completamente complejo, completo
y también evidente, aunque de una evidencia singular; aquí
el misterio no está en lo que el propio dibujo disfraza o simula
sino precisamente en la precisión de su completud, como si se
pudiera dibujar las cosas y a la vez las mas minúsculas partículas
que las componen, desde la primera hasta la ultima.
En
su caso, el espacio es mas el cese de un crecimiento riguroso que la
conciencia del blanco como ilusión¸ por eso, esa suerte
de entretejido hipertrofiado, preciso y precioso, sin el menor dejo
de decoratividad acompasada, no requiere de la eventual noción
de la composición como una suerte de moral inexorable del plano,
porque el sistema es tan autónomo como autosuficiente, capaz
de hacernos pensar o percibir el espacio apenas como consecuencia de
la detención de un crecimiento lineal y no como decisión
compositiva que presume que “esto es superficie, esto es objeto,
esto es espacio”.
Es
eso también su obra, y su abordaje conceptual, resultan sumamente
contemporáneos, de una forma estrictamente anclada a la herramienta,
con una enorme y constante profundización investigativa en los
diversos estratos de su lenguaje, tan eficaz en su densidad como poético
en sus diversas manifestaciones.
Eduardo
Stupia, agosto 2009
Inauguración 10/9 | Cierre 4/10
