Curso de Verano
Taller de actuación
Monólogos

coord. silvia hilario


Horario:
jueves a las 19 hs


Inicio:

febrero de 2012

Duraciön:
febrero, marzo y primeras dos semanas
de abril de 2012

Arancel:
$ 230.- por mes o
$ 500.- el curso completo en un pago

 

El taller se propone abordar como trabajo de investigación, el monólogo. Desde un texto poético o narrativo, que el alumno/a elija. Se darán nociones de puesta en escena para que cada uno pueda desarrollar mundos poéticos en cada realización. Se trabajará en forma personalizada. El taller es para personas con experiencia previa. El objetivo es que cada alumno/a sea realizador y gestor de su  proyecto teatral.

PLANIFICACIÓN DEL TRABAJO  

El cuerpo en el espacio
 Partimos de un entrenamiento corporal apuntando a la exploración del espacio, su reconocimiento, en relación al propio cuerpo, en sus dimensiones, líneas, volumen, organización; hacia el espacio medido y contado (narración espacial). A partir de allí se producen los cambios de dinámicas y calidades de movimientos, energías diversas, ritmos, expresividad.
Apoyos, modos de pararse, comportamientos, gestualidad.

La voz
Trabajamos  la voz con su sonoridad. El movimiento con la palabra. Los Sonidos en el espacio de movimiento, y del movimiento.
Trabajamos la respiración, la ubicación del aire en diferentes lugares del cuerpo. Dirección de la palabra  (a uno mismo, a otro, al mundo). Proyección de la voz.
Intencionalidad, lo que se dice, cómo se dice.

Trabajo con un objeto
Lo abordamos como herramienta en relación a su textura, forma, color, movimiento.
Investigamos la multiplicidad de sentidos que pueda ofrecernos. Esto es que el objeto se convierte en un otro al cual dirigir el conflicto.

Estímulo musical
Lo abordamos como herramienta para poder desarrollar la imaginación en relación a posibles situaciones y climas dramáticos.

Construcción de la  puesta en escena
Se dará nociones de puesta en escena, elementos de construcción del espacio, en relación a la elección del texto, investigación y la particularidad de cada trabajo.

Textos
Serán elegidos por los alumnos, textos  poéticos o narrativos.
Investigaremos la musicalidad de los mismos, el texto como partitura.
Aplicaremos todo lo visto por acumulación. A quién está dirigido, los ritmos,
los tonos. La multiplicidad de sentidos que reside en la persona del alumno-actor-director
que proyecta el texto.

Hacia el final del taller se hará una evaluación sobre el proceso creativo, estimulando la reflexión y
la observación. Cada alumno comentará su experiencia (logros, inquietudes, dificultades)
Se hará una muestra de los trabajos en proceso, con los alumnos que lo deseen.

Silvia Hilario / CV:
Nació en Buenos Aires.
Estudios teatrales:
1990- 1995 Sportivo Teatral, dirigido por Ricardo Bartis.
1988           Raquel Sokolowicz
2007 Puesta en escena y dirección Emilio García Wehbi
1999-2000 Puesta en escena y dirección: Rubén Szuchmacher
2009 Seminario con la cia de teatro  Osmega Dnia (Polonia) FIBA
2009 Seminario con R. Szuchmacher de Gestión para la Artes Performáticas.
2011 Seminario con Esteban estrella (España) Poeta-performer  Cceba
Estudios paralelos:
1986-1988 Escuela Taller de Danza contemporánea: Margarita Bali
Egresada del “conservatorio Gaito” de danzas clásicas y españolas.
Como actriz trabajó en las obras Ojos Primitivos  sobre textos de Alejandra Pizarnik, 2009/2010  en el Centro Cultural Borges, obra invitada al Festival Nacional de Teatro Ecunhi. Una Pintura Rupestre, de Percy Jiménez, 2007.  Espacio Callejón. Princesa Peronista, de Marcelo Pitrola, 2006, premio Rozenmacher de dramaturgia 2005, obtuvo la nominación del premio Florencio Sanchez, como Revelación Femenina  2006, dirigida por Diego Rodríguez. Teatro del Pueblo. Deseo de Andrés Spinelli, 2005, Camarín de la Musas. La Marea, de  Mariano Pensotti 2005 Festival Internacional de Teatro.Las troyanas, de Jean Paul sastre 2005 dirigida por R.Szuchmacher. Teatro Coliseo .El Rio, de Mariano Pensotti 2004,Centro Cultural de España. La Señora Macbeth, de Griselda Gambaro 2004 dirigida por Pompeyo Audivert Centro Cultural de la Cooperación.   Antes-Después de Roland Schimmelpfenning 2003 dirigida por Rubén Szuchmacher Goethe Institute. Bizarra, dirigida por Rafael Spregelburd  2003 Centro Cultural Ricardo Rojas. Trieste, dirigida por Mariano Pensotti, 2001-2000 Centro Cultural Ricardo Rojas. Ifigenia en Aulide, dirigida por Ruben Szuchmacher 2000 Teatro San Martín. Ojos ajenosdirigida por Mariano Pensotti  2000 Centro Cultural Ricardo Rojas. Cámara oscura, dirigida por Rubén Szuchmacher 1999 Centro Cultural Ricardo Rojas. Remanente de invierno, dirigida por Rafael Spregelburd 1995 Centro Cultural San Martín. Museo soporte, dirigida por Pompeyo Audivert y Hugo Fortuny 1994 Centro Cultural Ricardo Rojas. Buenos Aires 2003 dirigida por Pompeyo Audivert 1995 Teatro Babilonia.
 En cine trabajó en El bonaerense de Pablo Trapero.
Guerra del cerdo de David M. Putortí  Italia  (2011)                     
Proyecto G canal Encuentro (2008-2009)
Dirigió las obras Ojos Primitivos, sobre textos de Alejandra Pizarnik 2009-2010. Con el apoyo de Proteatro, en el Centro Cultural Borges y Festival Nacional de Teatro Ecunhi. Escucha que dice, poéticas del silencio, textos de Alejandra Pizarnik 2007, UCA. Desbarro de Facundo Agrelo 2006- 2005. Obtuvo los subsidios para la creación del Fondo Nacional de las Artes, I.N.T y de Proteatro en Espacio Teatral El Kafka. Vapor de Mariano Pensotti, colaboración en dirección ,2004  en  Espacio Callejón  XYZ de D. Veronese 2004-2003 en Espacio Callejón. La Inauguración de la artista visual, Mónica Van Asperen 2003 .Dirección de actores. Este trabajo se realizó en el marco de la beca de la Fundación Antorchas Experimentación Escénica.  AU-1 de Guillermo Arengo, 2002-2001 Centro Cultural Rojas.
Realizó las siguientes puestas coreógráficas para las obras: Ojos Primitivos 2009-2010. no importa. Una trilogía de la muerte. 2004 de Elfride Jelinek, dirigida por L.Cano. Vapor 2004 de Mariano pensotti. Bizarra, 2003 de R. Spregelgurd.
Docente en el Centro Cultural Ricardo Rojas. Centro Cultural Borges. UCA

 

 



 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© 2003-11 Centro Cultural Borges - Viamonte esq. San Martín C1053ABK - Buenos Aires - Argentina
Tels:0054 (11) 5555-5359 email: info@ccborges.org.ar